EsteriCult

IIC-Zurigo: Mine Vaganti

contabile.iiczurigo — Fri, 30 Jul 2010 11:12:28 +0000

Una frizzante commedia che parla di passione e di come sia sempre il momento giusto, per essere felici

ACCADEMIA BIZANTINA Torroella de Montgrì

culturadeuropa — Thu, 29 Jul 2010 11:24:09 +0000

Concerti di Accademia Bizantina & Sandrine Piau e Concerti per organo - Haendel

L’Accademia Bizantina nasce a Ravenna nel 1983, con l’intento di fare musica ‘come un grande quartetto d’archi’, con lo stesso impegno, la stessa partecipazione e soddisfazione collettiva. Oggi come allora, col medesimo approccio ‘cameristico’, il gruppo è interamente gestito dai propri componenti, che, assieme, ne stabiliscono obiettivi e linee guida. Dal 1996 Ottavio Dantone e Stefano Montanari collaborano in piena sintonia alla gestione musicale dell’ensemble, ricoprendo rispettivamente i ruoli di direttore musicale e di primo violino concertatore, fondendo insieme il meglio delle loro qualità umane ed artistiche. L’intento comune, in ogni fase del lavoro, è quello di coniugare ricerca filologica e studio della prassi esecutiva su strumenti originali, con un’attenta e rispettosa lettura della partitura, come nella più nobile tradizione cameristica italiana. Rigore e raffinatezza di Dantone, energia ed estro di Montanari, entusiasmo e complicità da parte di ogni singolo strumentista, si fondono insieme come le tessere di un mosaico bizantino, rendendo l’Accademia uno dei più raffinati e vivaci ensembles di musica antica presenti oggi sulla scena internazionale. Numerose le incisioni per Decca, l’Oiseau Lyre, Harmonia Mundi, Naive, Arts, Denon, Amadeus (premiate da riconoscimenti come Diapason D’Or e Midem), le partecipazioni a trasmissioni e dirette radiofoniche (Radio France, Rai Radio Tre, RSI, WDR) e i concerti nelle più prestigiose stagioni e sale di tutta Europa, Israele, Giappone, Messico, Stati Uniti e America del Sud.

PROGRAMMA TOURNEE’ IN SPAGNA

31/7/2010 A. VIVALDI – IN FURORE, LAUDATE PUERI E CONCERTI SACRI Mottetto RV626 “In furore iustissimae irae” per soprano, due violini, viola e basso Aria In furore iustissimae irae – Allegro Recitativo Aria Tuc meus fletus – Largo Alleluia – Allegro Sinfonia RV169 “Al Santo Sepolcro” in si minore Adagio molto Allegro ma poco Concerto RV541 per violino e organo in re minore Allegro Grave Allegro molto PAUSA Concerto RV286 “per la Solennità di San Lorenzo” per violino, archi e cembalo in fa maggiore Largo molto e spiccato – Andante molto Largo Allegro non molto RV601 “Laudate pueri” (Salmo 112) per soprano, flauto traverso, due violini, viola e basso Laudate pueri – Allegro ma non molto Sit nomen Domini - Allegro A solis ortu- Andante Excelsus super omenes - Larghetto Suscitans a terra – Allegro molto Ut collocet eum - Allegro Gloria Patri et Filio - Larghtto Sicut erat - Allegro Amen – Allegro

02/08/2010 Concerto nr 1 op 4 in sol minore per organo e orchestra Larghetto e Staccato – Allegro – Adagio – Andante Concerto Grosso nr 1 op 6 in sol maggiore A tempo giusto – Allegro – Adagio – Allegro - Allegro Concerto nr 3 op 4 sol minore per organo Adagio – Allegro – Adagio - Allegro intervallo Concerto grosso nr 4 op 6 in la minore Larghetto Affettuoso – Allegro – Largo e Piano – Allegro Concerto op.4 nr 4 in Fa maggiore per organo e orchestra Allegro – Andate – Adagio - Allegro Concerto grosso op.6 nr. 7 in si bem. maggiore Largo – Allegro – Largo – Andante – Hornpipe

TEATRO DUE MONDI Spettacolo Oriente

culturadeuropa — Thu, 29 Jul 2010 11:22:31 +0000

ORIENTE Oriente è uno spettacolo di strada itinerante. Attraverso una successione di tappe e trasferimenti racconta una storia. I sette attori arrivano e ripartono, entrano in scena e ne escono correndo sui loro trampoli di diverse altezze, suonando percussioni e spingendo carretti che amplificano le musiche da banda siciliana che accompagnano il corteo. Le scene si susseguono e costruiscono una dopo l’altra un percorso d’attenzione attraverso la città. In un paese immaginario, un lontano oriente da favola, un gruppo di contadini canta con rabbia la canzone della vita, una canzone che parla di miseria e di lavoro. Il Tiranno, che governa il paese, teme che questa rabbia si trasformi in ribellione, perciò gli tende un agguato e li uccide. Ma non tutti i contadini muoiono. Nascosta tra i cadaveri sopravvive una donna col suo bambino. Entrano in scena due vecchi comici ambulanti, che si esprimono in un buffo cinese e vestono maschere e costumi che ricordano l’Opera di Pechino. Sono sudditi del Tiranno, ma prendono a cuore la vicenda della giovane donna, e decidono di aiutarla. Quando arrivano i soldati - alti e feroci sui loro trampoli - la nascondono e fuggono con lei. Inizia così l’inseguimento. Tra astuzie, risate, tenerezze, sospiri e sottili paure, il pubblico viene coinvolto, accerchiato dallo spettacolo. Prima accompagna gli attori, poi entra nella storia - frapponendosi tra i fuggitivi e i soldati, arruolandosi tra i ribelli per la cacciata del tiranno nella scena finale. Oriente può essere presentato in qualsiasi luogo all’aperto. Un parco, o una piazza, un centro storico, oppure tra le case di un quartiere. Il percorso prevede lo spostamento di attori e pubblico per seguire le tappe del racconto. E’ quindi necessario che il percorso sia chiuso al traffico e gli spazi siano sufficientemente grandi per le scene. Esiste anche una versione “parata” di Oriente. Questa versione non ha particolari esigenze tecniche o di spazio

Premio Selezione IIC NEW YORK 2011

Istituto New York — Wed, 28 Jul 2010 10:21:07 +0000

Il Premio nasce da un Progetto dell’Istituto Italiano di Cultura di New York per offrire la opportunità a due Artisti italiani di vivere ogni anno una esperienza Artistica a New York. In tal modo viene creata, in assoluta trasparenza, grazie alla qualità critica dei Curatori e Critici coinvolti ai diversi livelli, la possibilità di conoscere e farsi conoscere presso la Comunità Artistica americana ed internazionale, grazie allo allestimento di una Mostra personale di circa due mesi, implementata da una serata di inaugurazione, la promozione presso la stampa specializzata e le Gallerie d`Arte newyorkesi e azioni di advertising attraverso newsletters - sito web, invito digitale.

Con la creazione del Premio, l’Istituto Italiano di Cultura intende riconfermare la sua attenzione verso il Mondo dell’Arte Contemporanea italiana proponendo una continuità di alto contenuto artistico, e facendosi promotore di una selezione attenta e rigorosa al servizio degli Artisti italiani. L’Istituto Italiano di Cultura di New York ha deciso di affidare la realizzazione del Programma alla Associazione no-profit Artegiovane che da 15 anni opera sul territorio nazionale, grazie anche alle sedi di Torino, Milano, Roma e Catania, e alla esperienza acquisita nella organizzazione, con qualificati partner Istituzionali, di Premi e Rassegne quali Video.it, giunto alla dodicesima Edizione e il Premio “Artegiovane Torino e Milano Incontrano l’Arte” giunto alla decima Edizione.

La prima edizione del Premio Selezione Istituto Italiano di Cultura NEW YORK 2011 consisterà:
a) Allestimento di una Mostra presso i locali dello Istituto Italiano di Cultura per max 15 opere Pittoriche/Fotografie di medie dimensioni.
Per Video d’Arte,Installazioni,etc.. il numero e le dimensioni saranno da concordare con i Curatori indicati dallo Istituto Italiano di Cultura
(c/o 686 Park Avenue New York NY 10065)
b) Il Progetto espositivo sarà a cura dello Istituto Italiano di Cultura
c) Pubblicazione di un Catalogo bilingue italiano/inglese contenente tutte o una ampia selezione delle opere esposte e di max 5 opere antologiche.
d) Azioni di advertising tramite newsletter e sito web

PUBBLICITA REGOLAMENTO
Attraverso i siti web dello Istituto Italiano di Cultura/Ministero Affari Esteri, Artegiovane, Artbox/Viafarini, Teknemedia, Undo.net, Riviste di settore (Exibart, Mousse,etc…)

REQUISITI ARTISTI E INVITI
Sono invitati a partecipare Artisti che vivano e lavorino in Italia da almeno 12 mesi, e abbiano già maturato almeno una esperienza di Residenza e/o Mostra all’estero. Gli Artisti dovranno saranno selezionati ,sulla base della documentazione ricevuta, dai 10 segnalatori indicati da Artegiovane per competenza tecnica e geografica.
Per partecipare alla segnalazione è necessario che gli Artisti presentino direttamente ad Artegiovane Torino, Via Crescentino 25 10154 TORINO, entro e non oltre le ore 19 del 30 agosto 2010, una domanda corredato da due copie di:
- documentazione artistica, formattata in dischetto, completa di documentazione relativa alla Residenza/Mostra realizzate all’estero, cataloghi, recensioni, eventuali bibliografie etc…
- curriculum vitae comprensivo di dati anagrafici e recapito telefonico
- fotocopia di un documento di identità
- attestato, in autocertificazione, di buona conoscenza della lingua inglese parlata e scritta.
Sarà cura di Artegiovane trasmettere ai Segnalatori, sulla base delle rispettive competenze e conoscenze tecniche e territoriali, una copia delle documentazioni ricevute, tra le quali i Segnalatori indicheranno al Comitato di Selezione i tre Artisti prescelti.

SELEZIONE ARTISTI
a) Dieci Segnalatori sul territorio nazionale (Anna Daneri, Ilaria Gianni, Simone Menegoi, Paola Nicita, Cloe Piccoli, Alessandro Rabottini, Cristina Raviola, Gabi Scardi, Marcello Smarrelli, Andrea Viliani) presenteranno al Comitato di Selezione 3 Artisti,con giudizio critico sull’Artista e breve motivazione della scelta
b) Il Comitato di Selezione composto da Francesco Bernardelli, Salvatore Lacagnina, Cristiana Perrella, Maria Perosino indicheranno alla Giuria, con motivazioni non vincolanti,12 Artisti per la selezione dei finalisti.
c) La Giuria (4 membri esperti con diritto di voto) Seleziona i 2 Artisti Vincitori e 2 Artisti di Riserva: Riccardo Viale (Presidente), Laura Barreca (Delegato Scientifico Istituto Italiano di Cultura di New York), Paolo Colombo, Beatrice Merz, RubenLevi, Pepi Marchetti, Alvise Chevallard (Segretario)

TEMPISTICHE
30 giugno 2010: pubblicazione regolamento
30 agosto 2010: invio Domande ad Artegiovane
30 settembre 2010:scelta 30 artisti dai Segnalatori
30 ottobre 2010: scelta15 artisti da Comitato di Selezione
30 novembre 2010:selezione 2 vincitori da Giuria
Marzo-Aprile 2011: prima Mostra (Date precise comunicate in autunno)
Novembre-Dicembre 2011: seconda Mostra (Date precise comunicate in autunno)

RomArtigianart

venexiana — Tue, 27 Jul 2010 11:05:36 +0000

L’istituto italiano di Cultura a Lussemburgo presenta, in collaborazione con il Ministère de la Culture e con l’auspicio dell’Assessorato alle Attività Produttive della Regione Lazio, una interessante mostra sulla ceramica contemporanea di Roma e del Lazio proveniente dalla Fondazione Umberto Mastroianni di Arpino.

La rassegna che verrà inaugurata alle ore 18,30 di giovedi 5 agosto, resterà aperta al pubblico fino al 25 dello stesso mese, presso la Galerie Beim Engel (1, rue de la Loge, Luxembourg).

L’esposizione è curata da Augusta Monferini, già Direttrice della Galleria D’Arte Moderna di Roma, mentre l’organizzazione generale è affidata a Loredana Rea

Romartigianart giunge quest’anno alla terza edizione con un gruppo di artisti più numeroso proprio per cercare di rappresentare al massimo la realtà artistica contemporanea. Tutti i partecipanti hanno un comune denominatore: il territorio, infatti sono legati, per nascita o per scelta, a Roma e al Lazio.

Dal percorso espositivo si potrà comprendere quanto sottile sia il confine tra arte ed artigianato, ma soprattutto si avrà l’opportunità di analizzare il ruolo della sperimentazione che indaga la molteplicià di orientamenti e le differenti modalità operative, ma che sa far proprio il bagaglio della tradizione per arrivare alla realizzazione di un’oggettistica sempre nuova ed interessante.

Un centinaio di opere saranno la testimonianza delle molteplici tecniche utilizzate: dalle ceramiche ingobbiate, alle ceramiche Copper, dalle Paper clay, alle argille semirefrattarie, alla tecnica Raku, ma ancora, Raku puro, Bucchero, terrecotte ingobbiate, terrecotte bianche, argille refrattarie con ossidi e smalto etc. In sostanza si è dato vita al più ampio panorama tecnico-stilistico rappresentativo del “genius loci” laziale. Un insieme di opere capaci di esprimere tutta l’energia e l’essenza stessa della materia, che, grazie alla creatività dei maestri, sa trasformarsi in arte.

Questi i creativi ceramisti presenti. Simone Bertugno, Nino Caruso, Tommaso Cascella, Cinzia Catena, Primarosa Cesarini Sforza, Cinzia Chiulli, Elettra Cipriani, Simone Crespi, Pablo Echaurren, Yvonne Ekman, Marco Ferri, Antonio Gabriele, Antonio Grieco, Daniela Lai, Luigi Montereali, Speranza Neri, Guido Pecciu, Franando Rea, Enzo Rosato e Oriano Zampieri,

Le opere in mostra spaziano dalle sculture, agli alto e basso rilievi, all’arte applicata, e offrono un ampio panorama delle possibilità espressive di una materia duttile e allo stesso tempo difficile da manipolare, per evidenziare la continua ricerca di equilibrio tra la natura del materiale scelto e la necessità di non lasciarsi sopraffare dalla manualità, con l’intenzione programmatica di coniugare nella processualità creativa sempre il pensiero e l’azione.

La mostra si avvale di un esaustivo catalogo in italiano e francese.

Orario d’apertura: martedì–domenica 10.00-12.00 e 13.00-19.00 (chiuso il lunedì)

LA TRAVIATA ALL’ARENA DI POLA - 30 LUGLIO 2010

iczagabria — Mon, 26 Jul 2010 12:42:31 +0000

Promosso dall’Istituto Italiano di Cultura di Zagabria e dall’Ambasciata d’Italia in Croazia, in collaborazione con il Comune di Pola, l’Unione Italiana e l’Università Popolare di Trieste, sponsorizzato da numersoe ditte italiane presenti in Croazia, l’evento si preannuncia fra i più interessanti della costa adriatica. Lo spettacolo, inserito nel progetto Carro di Tespi, ideato dal maestro Alfredo Barchi per Società Filarmonia di Udine, è stato accolto con entusiasmo dal Comune di Pola anche per cercare di rilanciare l’Arena, uno tra i più grandi e meglio conservati anfiteatri romani d’Europa, come sede di una stagione estiva operistica.

Le nozze di Figaro

Istituto Beirut — Mon, 26 Jul 2010 12:40:13 +0000

Il 30 luglio p.v. l’Istituto di Cultura e l’Università Antonina di Beirut presentano “Le nozze di Figaro” di Mozart su libretto di Lorenzo Da Ponte, a chiusura del Festival Internazionale di Byblos.

Si tratta della prima opera che sia mai stata prodotta in Libano- dove l’opera viene raramente presentata ed e’ sempre una produzione straniera- e fa seguito alle rappresentazioni del “Barbiere di Siviglia” per il Festival Al Bustan svoltosi a febbraio.

Francesco Cilluffo, che due anni fa diresse il concerto che l’Ambasciata d’Italia organizza nel palazzo del Gran Serraglio in occasione della festa dell’indipendenza libanese, dirigera’ l’Orchestra Sinfonica Nazionale del Libano, la regia sara’ di Luca Valentino e i ruoli saranno equamente divisi tra cantanti italiani e libanesi, Susanna sara’ Samar Salame, formatasi all’Accademia Nazionale di S.Cecilia, Figaro sara’ Toufic Maatouk, il conte d’Almaviva sara’ interpretato da Raymond Ghattas e Marcellina sara’ Gabriella Collechia, accompagnati dal coro dell’ Universita’ Antonina.

Il Festival di Byblos, alla sua ottava edizione costituisce uno degli appuntamenti culturali piu’ importanti del Libano e si tiene in un sito archeologico di grande suggestione e bellezza.

La messa in scena delle “Nozze di Figaro”rappresenta un ottimo esempio di collaborazione italo-libanese, come la stampa locale ha ampiamente sottolineato.

Italia’n'Caledonia, di Philip Contini e Mike Maran

IIC Edimburgo — Fri, 23 Jul 2010 09:09:08 +0000

Spettacolo di canzoni e storie relative all’emigrazione dall’Italia alla Scozia. (Fringe Festival)

Florence: Curating the City

IIC Edimburgo — Fri, 23 Jul 2010 09:04:33 +0000

Mostra di progetti di architettura sulla citta’ di Firenze a cura della School of Art di Edimburgo.

IIC Edimburgo: “The art of casting bronze”, Vincent Butler

IIC Edimburgo — Fri, 23 Jul 2010 08:55:44 +0000

Incontro con V. Butler sulle tecniche di scultura del bronzo dall’antichità all’età contemporanea